乌鸦怎么画:梵高为什么画完《麦田上空的乌鸦》后自杀？如何解读这幅遗作？ _乌鸦怎么画

《麦田上的鸦群》，创作于1890年7月，是梵高先生最后的遗世之作，7月29日梵高精神失控开枪自杀，大师年仅37岁乌鸦怎么画。这幅《麦田上的鸦群》最后成为谜一样的名作，争议颇多。

文章插图
梵高是19世纪最孤独的人。从一片麦田到另一片麦田，梵高没能从一个希望走向另一个希望，梵高的热情最终走到了人生尽头……

文章插图
小编通过《麦田与收割者》和《麦田上的鸦群》两幅相似主题的作品，剖析梵高最后一年内心世界的变化，他是如何走向绝望的。

文章插图

文章插图
麦田系列《收获》丨梵高充满热情和希望时是这样:开阔布局、丰富画面、细腻笔触、浅色天空、明艳色彩，一幅积极欢快气氛。
《麦田与收割者》丨1889年(死前1年)梵高是运用色彩的大师。色彩在梵高手里被赋予奔放的灵魂，借助浓郁夸张的色彩，渲染浓烈的个人情感和情绪，视觉冲击感很强。
即便同一种色彩，经过不同调法和手法，梵高可以让它欢快喜悦，也可以让它压抑沉郁。
《麦田与收割者》丨看出和《收获》区别了吗？人物、细腻度、色彩、空间……
《麦田与收割者》欣赏:
近远景结合，近处特写的金灿灿麦田寓意收获，有农人弯腰收割。远处小路和山头着些蓝色，但天空却蓝的泛绿，是一种比较轻松的浅碧色调，蛋黄般的太阳表达了晴朗心情。
近景丨收获的麦田属积极之象，色彩极其浓烈，然而收割者却孤独一人。梵高麦田系列很多，有些却是一幅众人热火朝天之景。
远景丨蓝色笔触若隐若现地透露着某种忧郁。占篇幅更大的浅碧天空让人觉得轻松。金黄的太阳如此扎眼地挂在碧空，让人有阳光明朗之感，但不似《播种者》中太阳那般夸张的光芒万丈，后者人物形态也更具张力。
《播种者》丨看这幅，播种希望，太阳夸张的光芒万丈，人物形态极富张力！
总体来说，近景主题上，积极之象的麦田压倒了孤独收割者；远景主题上，欢快的浅碧天空压制了犹豫的蓝色山头。画面布局较为开阔。
这幅画创作于1889年，就是梵高死去的前一年，当时凡高先生在法国精神病疗养院。
可推测，尽管梵高依然孤独如收割者，但仍对生活怀有渴望，一如那片金灿灿的麦田。尽管梵高依然抑郁如远处那片蓝色，但他的世界里开始晴朗，一如那片轻松的碧色天空，只是还没达到《播种者》那种灿烂。
这种矛盾出现在梵高作品中并不意外，激情与绝望的交织本是梵高的宿命。
《麦田上的鸦群》丨就像特写镜头，梵高直接放弃了空间感，画面直逼眼前。三幅麦田图，空间一幅比一幅收紧，线条越来越粗糙，天空越来越沉重且压低……
《麦田上空的鸦群》人生可规划，可努力，但是你永远说不准明天到底会怎样。前一年还对生活重拾热情的梵高，次年《麦田上的鸦群》就成了绝笔。